コントラバスのポジションを覚えよう!音色の違いを聞き比べて表現の幅が広がる第2ポジション。

明日のためのレッスンノート(vol.14)

こんにちは!コントラバス奏者の井口信之輔です。

吹奏楽におけるコントラバスへの理解と発展を願って毎週更新している『明日のためのレッスンノート』

今週も、コントラバスの運指表に基づいた12のポジションを解説していきます。

前回のレッスンノートで解説した第1ポジション(ファーストポジション)はマスターできましたか?

コントラバスのポジションを覚えよう!ハーフポジションから音の階段をひとつ登った第1ポジション(ファーストポジション)

第1ポジションをマスターすると全調スケールの楽譜を使って弾ける調が一気に増えましたね。

  • 各ポジションの音の並びを知識として覚える
  • いろいろなスケールを練習してポジション感覚を身体で覚える

この2つを忘れずに、ポジションが進むごとに弾けるスケールを増やしていきましょう。


明日のためのレッスンノートでは、毎週ポジションを1つずつクリアしていくことを目標とし、全部で12のポジションをマスターしていきます。

今週は、また音の階段をひとつ登って第2ポジションへと進みます。

そして、第2ポジションの練習をしていると、ひとつ気がつくことがあると思います。

一体それはなんでしょう?

今、わからないと思った人も、今週のレッスンノートを読み終えた頃には「なるほど!」

と知識がひとつ増えていることでしょう。

音楽を表現する幅も、広がるかもしれません。

それでは!

今週も、今日よりもちょっと良い明日に向けて、レッスンノートを開いていきましょう!

コントラバスの12のポジション〜第2ポジションとは?

コントラバスの運指表に基づいた12のポジション。

今週は第1ポジションから、音の階段をまたひとつ登って第2ポジションです。

まずは、ポジションの音列を覚えていきましょう。

  • G線(ソ)…→シ♭(ラ♯)→シ→ド
  • D線(レ)…ファ→ファ♯(ソ♭)→ソ
  • A線(ラ)…ド→ド♯(レ♭)→レ
  • E線(ミ)…ソ→ソ♯(ラ♭)→ラ

※楽譜の表記と違いますが、出る音は同じです。

第2ポジション

この楽譜をプリントしたい人はこちら!

なにこの記号!?ダブルシャープを覚えよう

各弦で第2ポジションの音を出してみると、これまで登場してこなかった記号が出てくるのに気がつきましたか?

この記号は、ダブルシャープと呼ばれるものです。

楽譜には「×」のような記号で書かれ、#︎で半音上げた音をさらに半音上げる、という役割があります。

たとえば「ファ」の音にシャープ(♯)が付けば半音上がり「ファ♯」となり、ダブルシャープ(×)がつけば、さらに半音上がり「ソ」と同じ音になります。

吹奏楽作品の中にもたまに顔を出す記号です。

また、フラットを2つ書き半音下げた音をさらに半音下げるダブルフラット(♭♭)という記号もあるので、一緒に覚えておいてくださいね。

各弦に隠された開放弦と同じ音

第2ポジションを弾いていて、何か気がついたことがありませんか?

G線を除いた、各弦の開放弦で出せる音が含まれているのがわかると思います。

  • G線の開放弦の音(ソ)→D線の第2ポジションのソ
  • D線の開放弦の音(レ)→A線の第2ポジションのレ
  • A線の開放弦の音(ラ)→E線の第2ポジションのラ

それぞれ4の指で押さえる音です。

この開放弦と同じ音が出せるというのは、第2ポジションをマスターするときに

必ず覚えておきたい知識です。

次は、音のキャラクターの違いを見てみましょう。

音色の違いを聞き分けよう!

第2ポジションまで覚えると、開放弦の音と同じ音が弦を押さえても出せます。

では、この音に違いはあるのでしょうか?

開放弦と、押さえた音の特徴をまとめていきましょう。

  • 開放弦

開放弦は弦の指で押さえない状態なため、指で弦を押さえた状態とは音色が異なります。

弦を押さえている状態よりも、音が大きくなり目立つので、僕は音が開く、浮き立つという表現をしています。

意図的に使用する場合もあれば、その音色から避けることもあります。

  • 指で押さえた弦

開放弦よりも、柔らかい、太い音がします。

弦が太くなるにつれ、音がこもることもありますが、極端に言えば、開放弦とは対照的なキャラクターと考えても良いかも良いかもしれません。

ひとつのフレーズがあって、途中で開放弦を使用すると、その音だけ目立ってしまうことがあるので、そういう場面では開放弦の音を使わず、弦を押さえて音を出します。

そうすることによって、フレージングが滑らかになり音色も統一されます。

将来、ヴィヴラートをかけて演奏するためにも知っておきたい知識なので、しっかりと身につけて音楽表現の幅を広げていってください。

おわりに

『明日のためのレッスンノート』

今週は、コントラバスの運指表に基づいた12のポジションより「第2ポジション」の解説をしてきました。

ここまで読んで、冒頭でお話しした気づくことが何だったかわかりましたか?

各弦に隠された開放弦と同じ音の意味を理解して、ノートを閉じていただけたら嬉しいです。

ポジションをひとつずつ覚えるのは時間がかかるかもしれませんが、一緒に頑張っていきましょう。

次回『明日のためのレッスンノート』は一息ついて『Sarahah』や『質問箱』でも投稿してきてくれた、吹奏楽のコントラバスの魅力をお話ししたいと思います。

寒い日が続きますので、体に気をつけて練習頑張ってくださいね。

それでは、また来週!

ABOUTこの記事をかいた人

1987年、千葉県生まれ。 船橋市立葛飾中学校管弦楽部にてコントラバスと出会う。 千葉県立市川西高等学校を経て洗足学園音楽大学へ入学。 在学中より「吹奏楽部におけるコントラバスの現状」に着目し多くの講習会に講師として参加。大学卒業後はフリーランスのコントラバス奏者としてオーケストラ、吹奏楽、室内楽をはじめ楽器製作ワークショップやレコーディングなど多方面での演奏活動をする傍ら、吹奏楽指導者・アマチュアオーケストラのトレーナーとしても活動しており、中でも吹奏楽におけるコントラバスの指導に力を入れている。 これまでにコントラバスを寺田和正、菅野明彦、黒木岩寿各氏に師事、指揮法を川本統脩氏に師事。現在、昭和音楽大学合奏研究員、ブラス・エクシード・トウキョウ メンバー。また、日本アロマ環境協会 アロマテラピーアドバイザーの資格を持つ。